RSS Feed

‘Chutes d’articles’ Category

  1. quelques questions à Cat Power…

    mai 2, 2013 by Isabelle Chelley

    Soudain, l’été dernier, on m’envoie interviewer Chan Marshall, alias Cat Power. Connaissant sa réputation, j’ai quelques réticences. Imitera-t-elle un autiste en pleine crise si mes questions la chiffonnent ? On verra bien et puis je suis sous le charme de l’album, « Sun ». Je poireaute un peu à l’hôtel Costes pendant qu’elle finit de déjeuner. On a annexé pour elle le petit salon chinois, celui avec le toit ouvrant, histoire de pouvoir se nicotiner en toute tranquillité. Le courant passe d’emblée, elle me fait écouter un message qu’Iggy Pop vient de lui laisser et me montre les photos de son chien sur son iPhone et, d’autorité, me commande un verre. L’interview déborde sur la suivante. On la finit en s’échappant ensemble aux toilettes, créant un mini-début d’amorce de panique chez l’attachée de presse et le journaliste suivant… Et… (je n’en dirai pas plus. Ce qui se passe dans les toilettes du Costes reste dans les toilettes du Costes).

    Tu as débuté très jeune…
    Cat Power :
    Oui, à 19 ans. Si c’était à refaire, je ne recommencerais pas à jouer de la musique, je me forcerai à étudier. Je ne sais pas exactement ce que je ferais. Je me mettrais à la peinture peut-être. J’adore Egon Schiele, Lucian Freud, Louise Bourgeois, Frida Khalo, Jackson Pollock, Basquiat. Il était tellement charmant. Très direct. J’aurais aimé le connaître, je viens de voir un documentaire génial sur lui. Il était si beau…

    Enregistrer des albums de reprises, ça a été une libération, une façon d’éviter que l’on cherche un sens caché à tes paroles, par exemple ?
    Cat Power :
    Oui, en quelque sorte. Ce qui est drôle, c’est que dans le passé, des les années 1920 jusqu’aux seventies, personne ne parlait de covers. C’est dans les eighties que des cover bands ont commencé à apparaître. Avant, les musiciens de jazz et de blues reprenaient sans cesse les mêmes chansons. Ils y incorporaient leurs propres paroles, leur style. Et puis, il y avait les standards de Gershwin, de Cole Porter que tout le monde interprétait. Le premier disque des Stones n’était constitué que de covers ! La tradition de la musique s’est toujours transmise. Les artistes meurent, les chansons restent en vie et sont là pour être partagées et transmises.

    Au fond, tes reprises ont toujours été des réappropriations.
    Cat Power :
    C’est parce que je ne sais pas les jouer correctement ! « (I Can’t Get No) Satisfaction », par exemple, c’était le cas. Je voulais l’écouter, mais les piles de mon appareil à cassettes étaient mortes. Du coup, je me suis mise à la chanter avec ma guitare.

    Le titre du disque, « Sun », évoque plein de choses…
    Cat Power :
    Le soleil peut exploser un jour ou l’autre. En tout cas, ce jour-là, je veux me trouver à côté d’un bar…

    Moi aussi.
    Cat Power : Tu es alcoolique (éclate de rire). Je m’en doutais ! Il faudrait que ce soit un bar dans un igloo, la glace fondrait dans le verre, ce serait parfait ! L’alcool peut tellement agrémenter la vie. J’ai dû m’abstenir de boire il y a quelques années et j’admirais les gens qui pouvaient ne pas boire du tout. Je peux à nouveau boire, mais à l’époque, c’était dur…


  2. Des miettes…

    avril 22, 2013 by Isabelle Chelley

    Kermit Weezer de Thomas VDB. La classe, tu l’as ou pas.

    Mes Disques A Moi avec Thomas VDB à l’occasion de son spectacle, Thomas VDB chante Daft Punk. Interview parue dans Rock&Folk d’avril 2013.

    C’est possible d’écrire en écoutant de la musique ?
    Thomas VDB : Non. A la limite, les seuls trucs qui passeraient, ce serait Keith Jarret ou Philip Glass. Depuis cet été, je traverse une grosse période musique brésilienne, ce qui est inattendu dans ma vie. Genre Os Mutantes, toute cette scène… J’ai découvert Chico Buarque et « Construção » – le « Bohemian Rhapsody » de la musique brésilienne – Astrud Gilberto dont j’étais fan depuis toujours sans le savoir. J’ai envie d’aller vivre au Brésil sur la plage avec des femmes qui se frottent un peu…


  3. Tiens, du rab’…

    avril 22, 2013 by Isabelle Chelley

    null

    La grosse frustration d’un journaliste ? Réaliser au milieu d’une interview avec un bon client que même en utlisant une police pattes de mouche en corps 2, il faudra trancher le vif et laisser de côté de petites phrases, des anecdotes, voire des réponses entières pour une bête question de calibrage. C’est un supplice encore plus douloureux que de se retrouver face à un taiseux qui ne répond aux questions que par oui, non et mfff.

    Mes Disques A Moi avec Wayne Coyne pour la sortie de l’album des Flaming Lips, « The Terror ». Interview parue dans Rock&Folk de mars 2013.

    Le côté showman délirant, entertainer est venu en voyant des artistes en particulier ?

    Wayne Coyne : C’est une évolution. Quand on a commencé à donner des concerts au Nouvel An avec les Flaming Lips, je crois que c’était vers 2000, on ajoutait des éléments à chaque fois. Peu à peu, il y a eu de plus en plus de confetti, des ballons de plus en plus gros. La plupart des groupes ne voudraient pas de ce bordel sur scène, mais pour nous, c’est devenu une habitude. En tout cas, je ne crois pas que ça vient de mon enfance…

    Il n’y a pas eu un modèle quelque part ?

    Wayne Coyne : Je me suis toujours dit que si on était dans une salle où il pleuvait plus de confetti qu’à Times Square le soir du Nouvel an, votre fête était meilleure. Plus il y a de trucs de ce genre, meilleur c’est. Ça vient de là, je crois. On incorpore toutes ces choses associées au défoulement, au lâchage… Les ballons, les confetti, ça fait réagir tout le monde. Et ça marche aussi sur nous, même si on a vu ça des milliers de fois. Et puis, on a découvert que la musique pouvait s’accorder avec tous ces élements, qu’ils fonctionnent bien ensemble. Ça décuple l’expérience. Parfois, même la musique n’est pas au premier plan… C’est marrant aussi.

    La prochaine douche aux confetti en compagnie des Flaming Lips aura lieu le 24 mai à la Grande Halle de la Villette… ça risque d’être bien, autant vous mettre en garde.